Genevieve Ang:挖掘新天地
新加坡艺术家兼设计师 Genevieve Ang 正在探索她艺术表达的新维度。
摄影:Juliana Tan
十一月的灰蒙蒙天空笼罩在新加坡艺术家兼设计师 Genevieve Ang 的工作室上,气氛让人觉得很适合自省。对于以粘土为主要创作媒介的 Genevieve 来说,2024 年是转变的一年——与俏皮、她以“gellyvieve”为艺名,开发出了无忧无虑的视觉语言。“我可以一直做下去,”她在安静的空间里喝着茶沉思道,“但我的一部分想要推动自己走得更远,去实现我想要的东西说得更严肃些。”
这种转变并不是对她过去作品的拒绝——其中大部分作品都是由直觉塑造的——而是对她艺术声音的更深入探索。它连接了她的工艺和建筑训练,挑战了现有的流程,质疑了物质文化的现状。今年早些时候,她的个人展览“没有沙子的地方”(2024 年)标志着这一变化,探索了玻璃的生命周期——它的技术流程和导致玻璃浪费的社会制度——最终形成了四件新作品:《场》、《构图》、《填充》和《有孔虫》(2024 年)。
在与互动材料实验室合作的最新项目 Reciproco (2024) 中,吉纳维芙制作了能够将体热从一件作品传递到另一件作品的雕塑——这是对材料的一次既富有诗意又充满技术性的探索。更重要的是,这个项目让她对粘土有了全新的认识——她从 10 岁起就开始使用这种材料。“第一个 Reciproco 原型失败了,”她回忆道。打开窑炉发现有裂痕的碎片对她来说就像一场噩梦。然而,她的合作伙伴郑志刚从设计师的角度将这些裂缝视为机遇。他们一起接受了这些“错误”,在表面喷砂图案以模仿釉面缺陷,然后用受热变色的热致变色颜料进行涂漆,为艺术品增添了一层变革性。
“这与我以前的作品不同——不那么精致,不那么克制——但感觉很真诚,”她说。这对她来说是一个转折点。“我怎样才能让粘土比我更能说话?”她开始思考。她投身于这种媒介,正在开发一种新的艺术语言,这种语言是原始的、流畅的,植根于制作者和材料之间的对话。“这就是我现在的状态——让材料引导我,并以它自己的方式理解它。”
探索这片未知领域既令人兴奋又令人畏惧。在探索过程中,吉纳维芙将自我护理作为实践的重要组成部分,认识到使用粘土工作对身体的要求。她通过瑜伽和慢跑来平衡压力,这有助于她在工作室坚持长时间工作。不过,她的身体有时也需要休息。“我每个月都会患上严重的偏头痛。当我的身体感觉不舒服时,我会与消极的想法作斗争。但一旦我感觉好些,这些想法就会消失,”她分享道。随着时间的推移,她学会了应对这些时刻,将它们视为放慢脚步和保持平衡的提醒。
她在工作室的日子都是简单的例行公事。早上她通常先看书,然后去工作室打扫、整理,然后专注于最紧迫的任务。无论工作量有多大,她每天都会接触粘土——即使只是整理一下。晚上,她开始做饭。“做饭是最好的自我照顾方式,因为你是在喂养和滋养自己,”她说。
回顾自己的旅程,吉纳维芙坦言:“我仍在努力寻找下一步的路。说实话,我确实感到有点迷茫,但不是那种糟糕的感觉。”在这种不确定的空间里,隐藏着一种安静的勇气——这种勇气来自于放弃控制,倾听内心的声音。
genevieveang.com